《哪吒2》在动画技术方面取得了显著的突破和创新，以下是一些关键的技术亮点：

（一）3D建模技术：影片中的角色形象和场景搭建都借助了游戏产业中成熟的3D建模技术。这使得角色形象更加精准，场景更加逼真。例如，主角哪吒的英姿飒爽和其他配角的独特外貌都得益于这项技术。

（二）动画渲染技术：动画渲染技术赋予了影片绚丽的视觉效果，使角色的动作流畅自然，光影变化细腻动人。

（三）动态水墨渲染引擎：《哪吒2》深度融合了中国传统绘画和AI视觉技术，使用了自主研发的动态水墨渲染引擎。这使得影片在视觉效果上具有独特的中国风格和美学价值。

（四）特效镜头和元素：影片中有近2000个特效镜头，特效元素超过10000个。这些特效镜头和元素的制作汇集了全国138家动画公司，主创团队超过4000人。例如，陈塘关大战中，海底妖兽的锁链数量达到百万条，每一条锁链的动态都经过精细调整。

（五）场景和角色细节：影片在场景构建和角色细节上非常注重。例如，哪吒肉身破碎解体的场面，特别是10秒的穿心咒，600多块碎肉的细节处理尤为惊人。为了实现这一画面，制作团队开发了特殊工具，逐一绑定每一块碎肉并设计运动特效。

这些技术的综合运用，使得《哪吒2》在视觉效果和故事表达上达到了新的高度，成为中国动画电影的里程碑之作。

新西兰的动画教育和产业以其高质量的特效制作和创新技术而闻名。例如，维塔数码（Weta Digital）在《阿凡达》等大片中的出色表现，使得新西兰成为全球电影特效的圣地。

随着《哪吒2》的成功，越来越多的中产家庭选择将孩子送往新西兰学习动画和特效技术。新西兰的高等教育体系与当地的电影产业紧密结合，惠灵顿的维多利亚大学、梅西大学以及奥克兰理工大学等院校，与本地的电影公司和科技企业合作，培养了大批视觉特效、动画、VR和AR技术领域的专业人才。

这种结合行业需求与学术资源的教育模式，使得毕业生能够快速适应并融入竞争激烈的动画行业，取得更为出色的就业成果。对于那些希望进入动画行业的学生而言，选择新西兰的动画专业无疑是一个明智的选择。

（一）奥克兰大学（University of Auckland）

奥克兰大学的影视制作与传媒研究专业师资力量雄厚，主要研究新西兰电影文化发展以及传媒国际化问题。

（二）惠灵顿维多利亚大学（Victoria University of Wellington）

位于新西兰首都的惠灵顿维多利亚大学，在动画专业上具有天时地利人和的优势。大学的米拉马创意中心（Miramar Creative Centre）就位于维塔园区内，与维塔工作室、维塔数码等全球顶尖影视制作公司合作。

（三）梅西大学（Massey University）

梅西大学的艺术与设计专业提供丰富的设计学课程和研究课题，涵盖动画、视觉特效、创意科技、影视、游戏设计等领域。

（四）奥克兰理工大学（Auckland University of Technology, AUT）

AUT的艺术与设计专业提供多个设计方向，包括视觉传达、数码设计、空间设计、视觉艺术、工业设计、时装设计等。

（五）惠灵顿理工学院（Wellington Institute of Technology, WelTec）

惠灵顿理工学院的影视专业非常有名，尤其是与Weta工作室的合作，为学生提供了丰富的实践经验和就业机会。

（六）怀特克利夫艺术设计学院（Whitecliffe College of Art and Design）

专注于绘画艺术、3D和动画设计，与维塔工作室有合作关系，为学生提供了宝贵的实习和就业机会。

（七）新西兰媒体设计学院（Media Design School）

南半球第一所提供3D动画专业学习课程的高等教育机构，在《动画职业评论》的动画学院排名中稳居新西兰第一。

（八）新西兰动画学院（Animation College New Zealand）

新西兰唯一一所提供2D和3D角色动画学位和文凭的私立学校，被誉为新西兰动画专家的摇篮。

（九）Yoobee设计学院（Yoobee ACG School of Design）

提供数字媒体、动漫设计、游戏艺术、影视制作等多种专业文凭课程。致力于培养设计师、网页设计师、动画制作者、电影制作者等专业设计人才。